近日來,隨著《阿凡達》的熱映,掀起了3D技術風暴,也可以說是電影《阿凡達》引爆全球3D革命,歐美正式展開一場搶占電視界3D市場的戰爭。各大生產商爭相推出3D電視,電視臺也搶著宣布將啟播3D電視頻道,軟件、硬件都推出了,就等著消費者一擁而上了。有人更形容2010年是3D電視啟動年。3D技術走入尋常百姓家,大家將進入立體電視的新時代。在前不久CES2010展會中,各大廠商紛紛推出了3D技術的顯示設備,高清攝像機也位列其中,想知道究竟有哪款攝像機支持3D技術?下面就為大家推薦幾款具備3D技術的攝像機。
《阿凡達》劇照
首先我們先了解一下3D攝像機,攝像機顯示畫面的原理就像是一幅渲染出來的圖像其實就是一幅畫面,在模型定位之后,光源和材質決定了畫面的色調,而攝像機就決定了畫面的構圖。在確定攝像機的位置時,總是考慮到大眾的視覺習慣,在大多數情況下視點不應高于正常人的身高,也會根據室內的空間結構,選擇是采用人蹲著的視點高度、坐著的視點高度或是站立時的視點高度,這樣渲染出來的圖像就會符合人的視覺習慣,看起來也會很舒服。在使用站立時的視點高度時,目標點一般都會在視點的同一高度,也就是平視。這樣墻體和柱子的垂直*廓線才不會產生透視變形,給人穩定的感覺,這種穩定感和舒適感就是靠攝像機營造出來的。
當然,這種放置攝像機的方法不見得也適合表現室外的建筑,我想說的是,攝像機的位置必須考慮觀察者所處的位置和習慣,否則畫面會看起來很別扭。在影視作品中,攝影機的自由度會大得多,為了表現特殊的情感效果。有時會故意使用一些夸張、甚至極端的鏡頭,要注意區別對待。
那么,在三維軟件中的攝像機除了影響構圖之外,還有什么其他的作用呢?當然有,這就是景深效果和運動模糊。應該說這兩種特效都是和攝像機密不可分的,因為攝像機(或照相機)都有光圈和快門,而光圈和快門就是產生景深效果和運動模糊的直接原因,所以,運用好這兩種特效是再現真實攝像效果的必要手段。
三維軟件里的攝像機,除了上面提到的內容外,還有更復雜的部分,那就是攝像機的運動。如果你的工作不會涉及到動畫制作,可以忽略與攝像機運動有關的內容,但不論怎樣,花點時間看看攝像方面的書籍是很有幫助的。要知道影視作品和我們平時照相不同,照相注重構圖和用光,影視作品更講究鏡頭的運動和鏡頭的切換。所以,如果你要運用好你的“虛擬攝像機”,就必須參考專業類的書籍,千萬不要再憑自己的想象,否則,費了好大的勁兒制作好了模型,設置好了光源,把最難調的材質也調好了,還設置了動畫關鍵幀,本來應該有個好的渲染結果了,卻因為使用了“蹩腳”的攝像機鏡頭和運動方法而導致剪輯師無從下手,結果前功盡棄。當然,這種結果在三維動畫制作中并不多見,原因是三維動畫制作通常都是先有了分鏡頭腳本(也叫故事板)才開始制作的。每個分鏡頭腳本中都注明了該用什么樣的鏡頭以及如何運用鏡頭,但這并不表示我們可以不用去學習鏡頭語言,假如你對鏡頭一無所知,那該怎樣才能看懂分鏡頭腳本呢?也就更談不上制作了吧。